OPINIONES Y TENDENCIAS -> ENTREVISTAS
Ettore Sottsass
Ettore Sottsas es un diseñador histórico que une formas, materiales y colores con extraordinaria inspiración:
P: ¿Cómo ha nacido la inspiración en sus creaciones?
R: No hay un momento preciso en el cual nace la inspiración. En mi profesión se empieza de joven a pensar en los colores, en las formas, en el diseño del ambiente, y luego se hace experiencia. Después algunos años se crea una especie de vocabulario, como un escritor. Se empieza con la lectura de novelas, las poesías de los otros, y luego se empieza a imaginar lo qué es literatura y lo que es una página escrita.
P: ¿Cómo escoge los materiales?
R: Este es el factor importante de la puesta en escena de un vocabulario al cual hay que añadir siempre palabras nuevas, mirándose alrededor, darse cuenta de los cambios del lenguaje de la sociedad. Es como una lengua: uno escucha los chicos en la calle, y algunas palabras las usas en su escritura porque quiere dar unos significados. Uno quiere decir cosas populares, otras políticas y utiliza siempre palabras que ayudan a expresarse en un cierto modo. Aquí querría comunicar con los muebles sobretodo, pero también con los cristales, entendiéndolos en sus sentidos: con los colores, con las transparencias, la ligereza y la fragilidad. Lo mismo para los muebles, la elección de varios materiales: superficies brillantes, madera, metal...
Poner juntos materiales distintos quiere decir algo, quiere significar que no se tienen convenciones fijas sobre los materiales y que se pueden alargar los espacios de investigación.
P: ¿Usted vive en continua evolución?
R: Hay una continua transformación, una continua atención y curiosidad por lo que sucede, y por los significados en los que uno hace y en las relaciones con la misma sociedad.
P: Usted ha trabajado con todos los materiales, acero, madera, cristal...¿De dónde nace esta elección poliédrica?
R: Es porque soy curioso, estoy interesado a todas las sensaciones que ofrecen las distintas materias. Es como un traje: usted puede ponerse una chaqueta opaca con una camiseta brillante...También en los vestidos se combinan una multitud de materiales para “diseñarse”. Si yo quiero diseñar algo y contarlo a través de mi diseño, debo conocer este vocabulario bastante complejo. No me considero un diseñador industrial sino un diseñador teórico: por esto hago siempre estas pruebas y estos experimentos. Me divierten y me llaman la atención estas experiencias, estas combinaciones de materiales brillantes y opacos.
P: ¿Dónde va el diseño moderno?
R: Depende. El diseño industrial está siempre más condicionado a los mercados y a los costes. También porque los mercados se alargan cada vez más y así hay que diseñar productos que desde el punto de vista industrial puedan venderse sobre mercados mayores. Este es un tema de base que lleva unos corolarios. Por ejemplo, hoy un diseño, más que tener unos contenidos económicos, llega a tener un factor estilístico. Hay que sorprender cada vez más al mercado con algo distinto y nuevo. La actitud cambia. Yo no pertenezco a este tipo de problemáticas, busco comprender lo que es la creación de un lenguaje relacionado con el diseño.
Marzo 2002
